En littérature, le romantisme a été popularisé par des poètes et des auteurs tels que John Keats, Shelley, William Wordsworth et Samuel Taylor Coleridge. Ces auteurs de littérature romantique croyaient en l’expression créative à travers des morceaux de prose et de poésie, un mouvement qui a rapidement commencé à affecter le monde en termes d’émotions et de relations. Le romantisme est vivant dans la littérature jusqu’à ce jour, et des traces de ce genre peuvent être observées dans certains écrits. Les auteurs romantiques ont tenté de voir le quotidien d’une manière très extraordinaire. Un bon exemple est le poème Daffodils de William Wordsworth. Une analyse des jonquilles par William Wordsworth montre clairement de nombreuses caractéristiques du romantisme, dont l’une a été mentionnée ci-dessus.

Une autre caractéristique importante du romantisme est la vision de la vie dans ses aspects mineurs et non dans son ensemble. Dans son ouvrage populaire Défense de la poésie, Shelley a soutenu que les êtres humains doivent comprendre et apprendre à apprécier les petites choses que la vie a à offrir, à s’approprier la douleur et le plaisir des autres, afin de vraiment comprendre le sens de la vie. L’effort fondamental du mouvement romantique était d’incorporer l’expression créative, de transformer l’ordinaire en extraordinaire, et de vivre des émotions non pas superficielles mais profondément intenses.

Dans l’ensemble, l’influence du romantisme dans la littérature reflétait une tentative profonde de vivre la vie avec plus de passion, que ce soit pour soi ou pour autrui, que ce soit une émotion ou un objet. Au lieu de se concentrer sur une approche pratique, logique ou scientifique, comme on l’a vu à l’époque des Lumières ou de la révolution industrielle, le romantisme s’est orienté vers la recherche de solutions et de nouveauté en soi-même et a encouragé les gens à faire confiance en eux-mêmes et à leurs instincts. Les romantiques ont également tenté de se concentrer sur la nature, de lui donner une importance supérieure à la révolution scientifique qui avait pris le dessus sur le monde. Ils croyaient que cela changerait la façon dont le monde était perçu et aiderait les gens à mieux se comprendre eux-mêmes.

Le mouvement romantique dans la littérature a également donné naissance à un sous-genre, le romantisme noir. Alors que le romantisme en soi se concentrait sur la beauté et une vision  » hors du monde  » de la vie, le romantisme noir se concentrait principalement sur les tragédies et l’horreur. Bien qu’étant un sous-genre du romantisme, le romantisme noir s’est avéré être presque le contraire du romantisme en soi. Ce sous-genre était plutôt une extension du romantisme américain dans la littérature, qui s’est ensuite répandu dans d’autres parties du monde. Certaines œuvres populaires du romantisme noir comprennent celles de William Blake et Edgar Allan Poe.

Dans l’ensemble, on peut dire que le mouvement romantique qui a influencé la littérature a redonné espoir à la race humaine, espoir que tout ne puisse pas être mécanisé et rendu inanimé. En bouclant la boucle, le romantisme a appris aux gens à éprouver du plaisir dans les petites choses de la vie, à sortir des sentiers battus, à rêver et à explorer. Aujourd’hui, le romantisme, dont la définition a été réduite à pur bouillie, regagnera du terrain perdu. Tout ne peut pas être considéré avec une approche pratique, tout ne doit pas être logique. En revenant aux croyances du romantisme, on peut, en effet, être capable de faire revivre ce peu d’espoir, ce peu de désir de rêver et de croire, et de rendre la vie un peu plus colorée, c’est le moins que l’on puisse dire.énumérer avec précision la chronologie de la littérature est une tâche hautement théorique, mais il est possible de simplifier ce processus. La littérature existe depuis des siècles et des millions d’écrivains sont venus et sont partis. Il est facile de voir que la culture et la condition prévalentes de la société affectent également le travail d’auteurs éminents de chaque époque, et il est également évident qu’il y avait un thème commun entre différentes œuvres de périodes similaires.

Leave a Reply

Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

*